সিজার কুই একজন উজ্জ্বল সুরকার, সঙ্গীতজ্ঞ, শিক্ষক এবং কন্ডাক্টর হিসাবে পরিচিত ছিলেন। তিনি "মাইটি হ্যান্ডফুল" এর সদস্য ছিলেন এবং দুর্গের একজন বিশিষ্ট অধ্যাপক হিসাবে বিখ্যাত হয়েছিলেন।
কুই একজন বহুমুখী এবং অসাধারণ ব্যক্তিত্ব। তিনি একটি অবিশ্বাস্যভাবে সমৃদ্ধ জীবনযাপন করেছিলেন। তিনি তার পিছনে কয়েক ডজন আইকনিক সঙ্গীত রচনা রেখে গেছেন। উস্তাদের রচনাগুলি গীতিকার অনুপ্রবেশ এবং পরিমার্জন দ্বারা আলাদা করা হয়।
শিশু এবং যুবক
মায়েস্ট্রোর জন্ম তারিখ 6 জানুয়ারি, 1835। তিনি ভিলনিয়াসে জন্মগ্রহণ করেন। পরিবারের প্রধান ছিলেন ফ্রান্স থেকে। তিনি নেপোলিয়নের সেবা করেছিলেন। শত্রুতার সময়, সিজারের বাবা গুরুতর আহত হন। তিনি স্বদেশে না ফেরার সিদ্ধান্ত নেন। শীঘ্রই সিজারের বাবা ভিলনিয়াসে বসতি স্থাপন করেন। সেখানে তিনি নিজেকে একজন ফরাসি শিক্ষকের ভূমিকায় দেখতে পান। তার স্ত্রী হিসেবে তিনি একজন অভিজাত স্থপতির কন্যাকে গ্রহণ করেছিলেন।
কুই তার বাবা-মাকে সঙ্গীত এবং শিল্পের প্রতি আকাঙ্ক্ষা দিয়ে সন্তুষ্ট করেছিলেন। ইতিমধ্যে পাঁচ বছর বয়সে, তিনি কানে শোনা সুরগুলি পুনরুত্পাদন করতে পারেন। তার বোন তাকে পিয়ানো বাজাতে শিখিয়েছিল এবং শীঘ্রই পেশাদার সঙ্গীত শিক্ষকরা সিজারের সাথে জড়িত ছিলেন।
এরপর মেধাবী ছেলেটি স্থানীয় জিমনেশিয়ামে প্রবেশ করে। এখানে তিনি চোপিনের কাজের সাথে পরিচিত হন। উস্তাদদের কাজের প্রভাবের অধীনে, তরুণ কুই একটি মাজুরকা রচনা করেন, যা তিনি মৃত শিক্ষকের সম্মানে উৎসর্গ করেন। মনিউসজকো যখন প্রথম কুইয়ের কাজ শুনেছিলেন, তখন তিনি তাকে বিনামূল্যে হারমোনিকা পাঠ দিতে রাজি হন। এক বছরেরও কম সময় পরে, তিনি ইতিমধ্যেই নিখুঁতভাবে যন্ত্রটি বাজিয়েছেন।
50 এর দশকের গোড়ার দিকে, সিজার স্থানীয় ইঞ্জিনিয়ারিং স্কুলের ছাত্র হয়েছিলেন। 4 বছর পর তিনি পতাকা গ্রহণ করেন। 50 এর দশকের শেষে, যুবক নিকোলাভ ইঞ্জিনিয়ারিং একাডেমি থেকে লেফটেন্যান্ট পদে পদোন্নতি নিয়ে স্নাতক হন। তাঁর হৃদয়ে তিনি কেবল সংগীতের জন্য বেঁচে ছিলেন, তবে আপাতত তিনি অল্পতেই সন্তুষ্ট ছিলেন।
শীঘ্রই, কুই দুর্গের শিক্ষক হয়ে ওঠেন এবং তারপর কর্নেলের পদ গ্রহণ করেন। তিনি একটি উজ্জ্বল ক্যারিয়ার গড়ে তুলতে এবং একজন সম্মানিত ব্যক্তি হয়ে উঠতে সক্ষম হন।
উস্তাদ সিজার কুইয়ের সৃজনশীল পথ এবং সঙ্গীত
ফলস্বরূপ, তিনি প্রথমে অধ্যাপক পদে উন্নীত হন এবং তারপর মেজর জেনারেলের পদ লাভ করেন। তিনিই প্রথম স্থল দুর্গে সাঁজোয়া বুরুজ ব্যবহারের প্রস্তাব করেছিলেন।
এই পটভূমির বিপরীতে, একটি সম্পূর্ণ যৌক্তিক প্রশ্ন উঠেছে: কীভাবে, এই জাতীয় সময়সূচী এবং ব্যস্ত জীবনের সাথে, কুই সংগীতেও জড়িত হতে পারে। সিজার প্রায় অসম্ভবকে পরিচালনা করেছিলেন - তিনি দুর্দান্তভাবে মূল কাজটি মোকাবেলা করেছিলেন এবং ইতিমধ্যে তিনি সংগীতও পরিচালনা করেছিলেন। তিনি 19 বছর বয়সে রোম্যান্স লিখতে শুরু করেন। উস্তাদদের প্রথম কাজগুলি এমনকি প্রকাশিত হয়েছিল, কিন্তু দুর্ভাগ্যবশত, সেগুলি জনসাধারণের দ্বারা শান্তভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল। তিনি একটি শিক্ষা প্রতিষ্ঠান থেকে স্নাতক হওয়ার পরেই পেশাদারভাবে সংগীত অধ্যয়ন করতে শুরু করেছিলেন।
ঠিক এই সময়ের মধ্যে, তাকে বালাকিরেভের সাথে দেখা হয়েছিল। সেই সময়ে, মিলি কেবল একজন প্রামাণিক সুরকার এবং সংগীতশিল্পী ছিলেন না, একজন সম্মানিত শিক্ষকও ছিলেন। তিনি কুইয়ের প্রধান আদর্শিক অনুপ্রেরণায় পরিণত হন। ফলস্বরূপ, সিজার তথাকথিত "মাইটি হ্যান্ডফুল" এর সদস্য হন।
পথে, দেখা গেল যে উস্তাদটির একটি দুর্বল দিক রয়েছে - অর্কেস্ট্রেশন। বালাকিরেভ তার কমরেডকে সাহায্য করার চেষ্টা করেছিলেন এবং স্বতন্ত্র রচনা লেখায় অংশ নিয়েছিলেন। কুইয়ের কাজগুলিতে, মিলিয়ার কাজের অন্তর্নিহিত নোটগুলি স্পষ্টভাবে শ্রবণযোগ্য ছিল।
কুইয়ের আত্মপ্রকাশের কাজে স্পষ্টতই ব্যক্তিত্বের অভাব ছিল, তাই সিজার বালাকিরেভের কাছ থেকে আরও সহায়তা প্রত্যাখ্যান করতে বাধ্য হন। যাই হোক না কেন, মিলিয়াস সিজারের রচনাগুলির শব্দ এবং চরিত্রের উপর একটি দুর্দান্ত প্রভাব ফেলেছিলেন।
উস্তাদ তথাকথিত "নতুন রাশিয়ান স্কুল" এর অন্যতম উজ্জ্বল ব্যক্তিত্ব হয়ে ওঠেন, যা "মাইটি হ্যান্ডফুল" এর সদস্যদের দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করেছিল। তিনি প্রায়শই সংস্কৃতির জগতে কী ঘটছে তার দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করেছিলেন। সেই সময়ে, তিনি সৃজনশীল ছদ্মনাম "***" ব্যবহার করে প্রকাশিত হয়েছিল। একবার তিনি বরিস গডুনভের সমালোচনা করেছিলেন, যা অপেরার লেখক, সঙ্গীতজ্ঞ এবং সুরকার মুসর্গস্কিকে ব্যাপকভাবে আঘাত করেছিল।
মায়েস্ট্রোর অভিষেক
শীঘ্রই সিজারের প্রথম অপেরার উপস্থাপনা অনুষ্ঠিত হয়। আমরা "ককেশাসের বন্দী" কাজের কথা বলছি। এটি লক্ষ করা উচিত যে উপস্থাপিত অপেরাটি রুসালকা থেকে জনসাধারণের কাছে পরিচিত প্রবণতার সাথে সঙ্গতি রেখে লেখা হয়েছিল। এই কাজটি সূক্ষ্মভাবে ইঙ্গিত দেয় যে ফরাসি অপেরা ককেশাসের সিজারের বন্দী তৈরিতে অনুপ্রাণিত হয়েছিল।
নাটকীয় সঙ্গীতে সংস্কারমূলক উদ্যোগের ফলে অপেরা "উইলিয়াম র্যাটক্লিফ" পুরোপুরি পরিণত হয়েছিল। উস্তাদ 60 এর দশকের গোড়ার দিকে সংগীতের একটি অংশ রচনা করা শুরু করেছিলেন। তিনি পাঠ্য এবং সঙ্গীতকে একত্রিত করতে চেয়েছিলেন। সুরকার সাবধানে কণ্ঠ্য অংশগুলির বিকাশের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন, সেগুলিতে সুরেলা এবং সুরেলা আবৃত্তির পাশাপাশি অর্কেস্ট্রাল সঙ্গতের সিম্ফনি ব্যবহার করে।
উপস্থাপিত কাজ অবশেষে রাশিয়ান অপেরার বিকাশে একটি নতুন পর্যায় খুলেছে। যদিও প্রকৃতপক্ষে "উইলিয়াম র্যাটক্লিফ" এর একটি জাতীয় ছাপ নেই। Trite, কিন্তু সত্য. অর্কেস্ট্রেশন উপস্থাপিত অপেরার দুর্বল দিক হয়ে ওঠে। যখন "র্যাটক্লিফ" সেন্ট পিটার্সবার্গের থিয়েটারে মঞ্চস্থ করার পরিকল্পনা করা হয়েছিল, তখন কুই দর্শকদের কাছে কেবল একটি জিনিস চেয়েছিলেন - পারফরম্যান্সে উপস্থিত না হওয়ার জন্য। তিনি দুর্বলতা বুঝতে পেরেছিলেন, এবং তার খ্যাতি পরিষ্কার রাখতে চেয়েছিলেন।
তাই অপেরা র্যাটক্লিফ, যা তিনি মঞ্চে রাখার স্বপ্ন দেখেছিলেন, মাত্র তিন দশক পরে জনসাধারণের কাছে উপস্থাপিত হয়েছিল। জনসাধারণের কাছে আদর্শ শব্দটি পৌঁছে দেওয়ার জন্য উস্তাদ সাবধানতার সাথে কাজটি করেছেন। অ্যাঞ্জেলোরও একই রকম পরিণতি হয়েছিল।
কুইয়ের অনেক বাদ্যযন্ত্রের কাজ শিশুদের শ্রোতাদের উদ্দেশ্যে করা হয়েছিল। তিনি অবিস্মরণীয় রচনাগুলির একটি সম্পূর্ণ সিরিজ তৈরি করেছিলেন যেখানে প্র্যাঙ্ক, রহস্য এবং যাদুগুলির জন্য একটি জায়গা ছিল। শিশুদের জন্য অপেরা সহজ ছিল, কিন্তু একই সময়ে তারা সুরের জটিলতার সাথে আকর্ষণ করেছিল। এগুলি শিশুদের দর্শকদের জন্য একটি সহজ কিন্তু বোধগম্য ভাষায় লেখা হয়েছে।
মায়েস্ট্রোর সবচেয়ে জনপ্রিয় শিশুদের অপেরাগুলির মধ্যে রয়েছে:
- "তুষার নায়ক";
- "লিটল রেড রাইডিং হুড";
- "বুটে পুস";
- "ইভান ফুল"।
নিধি
এটা বলা অসম্ভব যে উস্তাদদের ভাণ্ডার অনেক রোম্যান্সে পরিপূর্ণ ছিল। তিনি 400 টিরও বেশি গান রচনা করেছেন। কুই-এর উপন্যাসগুলি টেক্সটের যুগল ফর্ম এবং পুনরাবৃত্তি বর্জিত, কিন্তু এখানেই তাদের উদ্দীপনা নিহিত।
গীতিকবিতার জন্য পাঠ্য নির্বাচন মহান স্বাদ সঙ্গে করা হয়. তিনি খুব ছোট রোম্যান্স থেকে একটি সম্পূর্ণ মনস্তাত্ত্বিক ছবি তৈরি করতে সক্ষম হন। কুইয়ের কাজের মধ্যে কেবল মনস্তাত্ত্বিক এবং প্রেমের থিমগুলির জন্যই একটি জায়গা ছিল না। তিনি হাস্যরসাত্মক রচনা রচনায় দুর্দান্ত ছিলেন।
কিন্তু, তা সত্ত্বেও, উস্তাদের প্রতিভা বেশিরভাগই গীতিমূলক। না, নাটক তার স্টাইল নয়। উস্তাদ মহিলা চরিত্রগুলি বোঝাতে দুর্দান্ত ছিলেন। কিন্তু তার সঙ্গীতে ঠিক কী অভাব ছিল - মহিমা এবং শক্তি। তিনি আন্তরিকভাবে অভদ্রতা, অস্বাভাবিকতা এবং খারাপ রুচিকে ঘৃণা করতেন। চুই দীর্ঘ সময় ধরে তার কাজগুলিতে কাজ করতে পারে। উস্তাদ ছোট ছোট রচনা রচনা করতে পছন্দ করতেন।
সিজারের সুস্পষ্ট প্রতিভা সত্ত্বেও, তার বেশিরভাগ অপেরা "ক্যানভাস" শেষ পর্যন্ত মঞ্চ থেকে সরানো হয়েছিল। এটি বেশ বোধগম্য এবং সরাসরি তার প্রতিভার বিশেষত্বের সাথে সম্পর্কিত, প্রধানত চেম্বার-গীতিমূলক।
ব্যক্তিগত জীবনের বিবরণ
1858 সালে, উস্তাদ কমনীয় মালভিনা বামবার্গকে বিয়ে করেছিলেন। মেয়েটির শিক্ষক ছিলেন সুরকার ডারগোমিজস্কি। কুই তার আত্মপ্রকাশ এই বিশেষ মহিলাকে উৎসর্গ করেছেন। সিজারের কাজের মূল বিষয় ছিল মালভিনার উপাধির প্রথম অক্ষর।
সঙ্গীতশিল্পী সিজার কুই সম্পর্কে আকর্ষণীয় তথ্য
- তিনি নিজেই দ্বিতীয় নিকোলাসের কাছে বক্তৃতা করেছিলেন।
- সিজার বেশ কয়েকটি পাঠ্যপুস্তক প্রকাশ করেন। পরবর্তীকালে, রাশিয়ান সেনাবাহিনীর সৈন্যরা তার বই থেকে অধ্যয়ন করেছিল।
- তিনি সবচেয়ে শক্তিশালী এবং অদম্য সঙ্গীত সমালোচকদের তালিকায় অন্তর্ভুক্ত হন। তিনি আধুনিক সুরকারদের স্বার্থ রক্ষা করতে ভয় পাননি।
- সামরিক ক্ষেত্রে তিনি অসামান্য অবদান রাখেন। দুর্গে কুইয়ের অনেক অর্জন রয়েছে। তার কাজের জন্য, তিনি 10 টিরও বেশি অর্ডার পেয়েছেন।
- উস্তাদ মুসর্গস্কির একটি অপেরা শেষ করতে সাহায্য করেছিলেন।
সুরকার সিজার কুইয়ের জীবনের শেষ বছরগুলো
তিনি তার বন্ধু এবং সহকর্মীদের চেয়ে বেঁচে ছিলেন। তিনি ইভেন্টগুলি তৈরি করতে পরিচালনা করেছিলেন, যার আক্রমণটি মূলত রাশিয়ান বুদ্ধিজীবীদের উত্সাহী রোমান্টিক প্রচারের দ্বারা সহজতর হয়েছিল। 1918 সালে, তিনি এম এস কেরজিনাকে লিখেছিলেন:
“আমরা দিন দিন বেঁচে থাকি। আমরা ঠান্ডা এবং ক্ষুধার্ত. এবং যদি আপনি এটি সম্পর্কে চিন্তা করেন, আমরা কী একটি আকর্ষণীয় ঐতিহাসিক মুহূর্ত অতিক্রম করছি…”।
4 মাস অতিবাহিত হবে এবং তার দলবল উস্তাদের মৃত্যুর কথা বলবে। মৃত্যুর কারণ ছিল সেরিব্রাল হেমোরেজ। তিনি 26 মার্চ, 1918 সালে মারা যান।